Kristina (Titti) Åsberg

Mats (Matta) Persson

Åsa Alm (Fridén)

Oscar Svenblad

Hanna Roos

Jag bor i Bjuv, född och uppvuxen i Halmstad men flyttade till Skåne i mitten av nittiotalet. Som barn ritade jag och målade mest hela tiden men i gymnasieåldern försvann det intresset när jag började jämföra mig med andra och tyckte att jag inte kunde lika bra som de kunde. Som tur är fick jag lust att måla igen när barnen blev större och jag fick mer tid över till mig själv.

2018 anmälde jag mig till en akvarellkurs mest för att det var den jag hittade och sedan dess har jag främst målat med akvarell, men allt med färg gör mig glad och nyfiken. Jag tycker om att experimentera med olika medier som tex. gouache, pastell och ink. På sistone har jag börjat måla med akryl. Jag målar gärna träd, skog och landskap och åt det abstrakta hållet. Jag tycker om när betraktaren själv får se vad den kan upptäcka i mina målninger. Att måla är för mig en lek och ett sätt att koppla av från mitt heltidsarbete, det är alltså en hobby för mig. Genom måleriet har jag fått många fina vänner som gör det här med måleriet ännu roligare.

Mitt namn är Mats Persson. Mina vänner och familj kallar mig dock för Matta sedan länge. Så det är det namnet jag lystrar till helt enkelt. Jag är bördig från Ljungbyhed men har sedan många år bott i Klippan.

Genren jag utövar är fotokonst.

Jag föredrar dock att kalla mig bildskapare framför fotograf.

Tanken med mina alster brukar inte följa den gängse normen med att allt måste ha en djupare innebörd. Inte till att börja med i varje fall. Mina ögon är alltid på jakt efter någon form av motiv i min närmiljö. Det kan vara allt från när man är ute och går i skog och mark till att vandra runt i en storstad. En plötslig blick upp mot skyn kan fånga något lika väl som att en titt ner i marken kan hitta ett motiv. En bild jag tar kan vid första anblicken te sig helt intetsägande. På den kan jag sitta och titta länge och väl, för att plötsligt se något jag vill ha fram. En känsla. Jag brukar säga till dem som frågar om mina bilder att allt ligger i betraktarens öga. Man kan se mina alster som ordlös poesi. Jag står för ”bokomslaget”, du står för orden. Skapa dig en egen uppfattning. Använd din egen fantasi. Det är trots allt endast fantasin som sätter gränser. En bild måste inte bara betyda EN sak. Den kan betyda MÅNGA. JAG är illustratören. DU är författaren.

Nästan hela livet har jag bott med Söderåsen ständigt närvarande i bakgrunden. Jag lockas inte till havet eller de öppna slätterna utan ”trivs bättre här, under min korkek, där jag kan sitta i lugn och ro, och lukta på blommorna!” 

Naturens ständiga närvaro i allt man gjorde i ungdomen har väl satt sina spår, även om jag inte är den värsta trädkramaren, fågelskådaren eller insektkännaren, så älskar jag naturen, skogen, blommorna och framför allt träden.  I träden hittar jag karaktärer som kan porträtteras, försöker lyssna på historier från hundratals år tillbaka om allt som dessa giganter har sett och upplevt av vår historia.  I min konst finns naturen nästan alltid närvarande.

De motiv jag väljer är ofta just blommor, träd och landskapsvyer och jag verkar alltid vilja fånga ljuset i mina bilder.  Jag har ingen riktig konstutbildning i bagaget, utan med undantag för några kvälls- och akvarellkurser och en termin på folkhögskola är jag autodidakt, eller självlärd som man säger. Ändå har jag skrapat ihop en hel hög med jurybedömda utställningar och ställt ut på många ställen både i närområdet och långt borta. Jag målar mest i akvarell och tecknar, men skulle vilja lära mig mer om grafik.

Jag heter Oskar Svenbland, målar som OwS. Bor i Klippans kommun. Jag tänker och känner mycket, allt det försöker jag fånga i min konst för att väcka tankar och känslor hos andra. Arbetar med olika tekniker och uttryckssätt, leker mig fram och utforskar kreativiteten och lär mig nya sätt att fånga tankar och känslor. Har bland annat ställt ut konst under kulturnatten i Norrköping 2021 och gjort smycken till bruksspelet 2022.

Hanna Roos född 1972 och verksam i Göteborg som konstnär och arkitekt.
Hanna har målat så länge som hon kan minnas. Vid nitton års ålder var hon en konstnär som målade i realistisk stil. Hon flyttade till Frankrike och tog lektioner i måleri och teckning. Måleriet blev här influerat av ett ljusare, starkare och ett mer livligt franskt måleri. Hon har också studerat arkitektur, konsthistoria och tagit kurser inom kroki, skiktmåleri och grafiska tekniker.
Inom formen för porträtt närmar jag mig mina modeller och målar dem realistiskt, med en ambition att gestalta dem i sin omgivning och i den tid vi lever i. Jag använder kameran som verktyg för att samla bilder och testa idéer och med fotografier och skissblocket arrangerar jag ”snapshots”.
Måleriprocessen börjar på färgad målargrund, brunt eller rosa och fortsätter med dämpade kulörer för att sist lägga dit starka kulörer och ljusdragrar. Det är samma teknik som i ”clair obscure” måleri eller skiktmåleri och samma teknik som de gamla mästarna som Rembrandt målade med. Precis som dem använder jag också en limiterad palett, fast med moderna pigment för att kunna måla de kulörer som finns idag.
Jag målar ofta i teman som följer mina intressen och motiven hittar jag i min omgivning. Den mest kritiska frågan idag är människans påverkan på miljön och förlusten av biologisk mångfald. När jag målar landskap är ofta djur och människor närvarande. När jag målar djur vill jag skildra dem med samma omsorg och respekt som om de hade varit kungligheter och på samma nivå som oss människor

Jessica Sunesdotter